时代不同。许冠杰可以说是现代粤语流行歌开山怪，谭咏麟尊称他为粤曲“歌神”!

香港电影招人喜欢的地方，就是这份本土能量。在香港电影从黄梅调转向邵氏武侠之后，许冠杰来了，他用最通俗易懂的粤语方式唱歌。60年代的香港人要么翻唱英文歌，要么就唱老上海的歌。

在1989年的《十万人大合唱》演唱会上，许冠杰曾经打趣问道：现在不流行英文歌咯，会不会弹中文歌啊。

他完全有资格这么说。

他1967年出道，他创造的香港口语演唱开创了香港本地歌曲的新纪元，完成了古典与流行的历史性嫁接，对现代粤语歌的流行和发展起到了决定性作用。

在香港乐坛被尊称为第一代“歌神”，也是香港乐坛自作自唱的先驱。

1992年光荣引退，2004年复出并连开44场演唱会，打破香港歌手一年内连开演唱会的记录。

1973年，许冠文带来《鬼马双喜》，这部电影和他的主题曲后来火到什么程度呢？除了打破李小龙系列的电影票房纪录，拿下当年票房冠军，而且同名音乐专辑（当时谈不上原创配乐）遭人哄抢，甚至被媒体夸张形容为「买到全靠抢」。

本地人第一次觉得，原来粤语歌也那么好玩，这么来劲，这么值得听。也是从这首歌开始，许冠杰则直接运用方言和俚语，让粤语歌开始流行起来，搭乘电影卖座的顺风车，从《鬼马双星》到《半斤八两》、《天才与白痴》、《卖身契》、《摩登保镖》。

戏里演的，歌里唱的，全是香港小市民生活，全是底层呼声。

1970年以前，香港乐坛仍以西方英文歌及主要来自台湾的国语歌曲为主流。许冠杰则在此情况下以通俗广东歌词谱下多首乐章，并在当时大受欢迎，此后的粤语流行曲如雨后春笋迅速在大江南北流行起来。可以说是他一手开创了粤语流行曲潮流。

在那个主题曲当道的年代，主题曲就是电影的一部分，还不是后来的原创配乐模式，那是皮肉关系。

在电影之外，许冠杰也直接戏仿了76年大热的《谁是大英雄》，直接拿黄霑的曲子来填词，于是，一首歌颂邻里关系和谐全靠打麻将的《打雀英雄传》就这样出炉了。

1978年，许冠杰创作了《财神到》，一直到现在都是珠三角地区人民过年播放的歌曲。这种看上去最大众的歌曲实则最难，在他之后也就是刘德华的《恭喜你发财》比较红，但还是没许冠杰的俏皮。

这些都是快节奏的歌，但《摩登保镖》的插曲《印象》却回到了《凌云铁塔》的温柔情调，就连歌词都是绵绵情意。

《最佳拍档》系列一口气拍了四部，麦嘉的光头和张艾嘉的男人婆脸谱化形象深入人心，占据了许多人的童年荧屏，歌曲也火了两首《最佳拍档》和《我未惊过》，后者更由张国荣合演合唱。

整个80年代，许冠杰的工作重心转至温和的音乐，包括跟张国荣合唱的《沉默是金》，多了一份流行，少了一份市井。

《沉默是金》是张国荣与许冠杰合作的经典之作。这首歌由张国荣作曲，歌曲旋律采用了古曲加流行元素的结合，听来很新鲜，古筝的运用也十分出彩。

许冠杰写的这首词非常有哲理性，人生就应该“笑骂由人、洒脱地做人”，不理别人的闲言碎语，人生才能无所拘束，方能活得精彩。张国荣和许冠杰情深意切的配合是不能遗忘的声音。

许冠杰带给我们的不止是经典金曲，他的音乐影响着几代人，鼓励着人们勇于拼博，积极乐观地面对人生。

许冠杰代表的是一个时代，也是他开创了一个时代。四大天王的张学友 刘德华 黎明和谭咏麟都自称是许冠杰的粉丝 。许冠杰的退隐会， 张国荣和梅艳芳都是属于粉丝级别的！

什么叫影响力？就是人们从他们的歌曲里可以学到许多做人，做事的道理！当然还有旋律，节奏等等，千百年过去人们依然记得，依然脍炙人口！这就是经典，就是影响力！

周杰伦，是台湾新型说唱佼佼者，rap发扬光大的歌手，嗯，把rap传入台湾的是陶喆，反正同个时代。不可否认，周杰伦的才华到目前为止，还没有人能追赶上。

但是，时代，不一样，无法比较。
风格，不一样，无法比较{说唱，许冠杰也有}
文化，不一样，无法比较
成就，不一样，无法比较

影响力，应该是许冠杰更大，他影响的是整个乐坛。